JUEGA, FALLA, APRENDE

El ritmo y el movimiento son factores innatos en el ser humano. A través de la motricidad y de los sentidos accedemos al mundo que nos rodea. Es importante fomentar espacios y situaciones donde los más pequeños investiguen y experimenten con su cuerpo y con sus posibilidades de acción. Y sabemos que a través de la música se pueden trabajar infinitos aprendizajes que posibilitarán al niño una base firme y sólida para catapultarlo a otros más complejos. Considero que para trabajar el ritmo a través de la percusión corporal, las canciones tradicionales de África tienen una estructura ideal para ello. Son canciones donde la voz, el baile, la percusión y el movimiento están estrechamente ligados, lo cual favorece a que su estructura rítmica y marcada sea ideal para trabajar el ritmo con los más pequeños. Son canciones ligadas a lo cotidiano y compartidas con toda la comunidad, donde sus miembros participan activamente no solo escuchándolas sino cantando, bailando y tocando distintos ...

Hay infinitas maneras de enseñar y aprender música: a través del canto, del movimiento, de los instrumentos, de la danza y del juego los niños y niñas pueden aprender conceptos musicales de manera sencilla y amena. Una partitura no convencional es aquella que no está escrita según las leyes convencionales del lenguaje musical, es decir, aquella que está hecha sin utilizar las figuras musicales tales como las notas, las claves, las figuras, los silencios o los compases. El lenguaje musical es un lenguaje complejo (como todos los lenguajes) que tiene su propio idioma. Desde mi punto de vista, en EI la asimilación de los conceptos musicales (la altura, la intensidad o el tempo) priman delante del lenguaje musical propiamente dicho. Considero que es más importante que sepan diferenciar un tono fuerte de uno flojo o un sonido agudo de uno grave que aprendan a reconocer la nota sol en un pentagrama. Una vez interiorizados los conceptos, ya habrá tiempo para el lenguaje. Si bien es cier...

La experimentación es algo innato en la vida del niño. Muchas veces vemos con buenos ojos que toquen, aplasten, se ensucien, corran, prueben, creen y descubran infinidad de objetos, elementos y texturas diferentes. Pero cuando una niña o un niño está dándole golpecitos a la mesa repetidas veces, nos saca un poco de quicio. Se nos olvida que la musicalidad también se experimenta, se siente, se vive y se practica. Y en la medida de lo posible, hay que dejarles que lo hagan. Podéis acordar con ellos, cuando son un poco más grandes, espacios específicos en los que practicar música y desarrollar su creatividad musical. ¿Quién sabe si estaréis delante del próximo Freddy Mercuri? En este enlace os dejo un link muy chulo para que los más pequeños desarrollen su creatividad musical.  Se trata de un piano en el que pueden escoger entre el sonido de las notas musicales del piano (valga la redundancia) o el sonido de las notas a través de las voces con animales. Un aspecto que me ha g...

Aunque pueda parecer un tópico, enseñar música es enseñar un lenguaje. El lenguaje musical está caracterizado por su universalidad y por su no articulación , a spectos que favorecen la comunicación a la hora de expresar cualquier emoción o mensaje. Cuando hablamos de que la música es universal , hablamos de que el ritmo, el sonido y la melodía rebasan fronteras políticas y geográficas. Gracias a la tecnología, hoy por hoy  podemos escuchar canciones y melodías de todas las partes del mundo y conocer, a través de la música, otras culturas muy diferentes a la nuestra. Cuando hablamos de que el lenguaje musical no está articulado , nos referimos a que no está formado por palabras como cualquier otro idioma, sino que está estructurado en sonidos y ritmos que evocan mensajes y aspectos emocionales. Dada su universalidad, al igual que pasa con el lenguaje artístico , la música permite al niño expresarse y comunicarse de manera global sin necesidad de dominar un idioma det...